article · Issue No. 12, December 1949 · p. 12 p. 13
The Age of May
عصر مي · روز غريب
“The age of May is the age of the flowering of Lebanese literature outside Lebanon — the age of Zaidan, Sarrouf, Gibran, Rihani, and Mutran. And it is an age that has passed, or nearly so, since nothing remains to Lebanese literature for refuge but its mountains and its shores.”
The writer is the child of his age and his environment, and each influences the other. If it is right to attribute the writer to the age, it is right also to attribute the age to the writer, so that you say the age of Abu Nuwas, the age of al-Jahiz, the age of Voltaire. And you may also say “the age of May,” inasmuch as this woman of letters represented well, in her writing, the era in which she lived, from both the literary and the social sides, just as she herself represented a unique stage among the stages of women's literature in the Arab East.
Signs of alertness and genius showed in the writer from her childhood, as did signs of eccentricity too. Since she was her parents' only child, they directed to her all their care and concentrated upon her all their affection, so that from her earliest years she was exposed to what every only child is exposed to — an oddity of manner whose source is the parents' excessive affection and overabundant attention. She passed her girlhood in a convent of nuns, and the atmosphere of the convent was a powerful factor in spurring her imagination and directing her toward a life of individuality and contemplation. From that time began the forming of the personality of the thinking woman of letters and the dreaming girl, who before long set her early dreams into verse in the French “Sighs of a Dream.”
In the convent school she gave herself to the study of French literature, above all the Romantic literature distinguished by its unbridled imagination and burning emotion — the literature of Chateaubriand, Lamartine, and Musset — which the nuns' schools take care to teach for the religious spirit and tenderness of feeling in it. In the shade of the convent gardens and among the books of the Romantics, May's soul was reared on the love and adoration of nature, and there grew in her that captivating femininity and that delicate sensibility: three qualities which anyone who reads her writings is bound to discern.
Before long she opened her eyes to the literature of the innovators among the Arab writers — the likes of Wali al-Din Yakan, al-Jumayyil, Gibran, al-Rafi'i, and Rihani — and she applied herself to the study of Arabic in Egypt; the eloquence of the Qur'an enchanted her as the writings of Gibran fascinated her. Her writing career began in 1911, when she was still a girl under twenty, with an ample share of learning, mistress of four languages besides music, philosophy, and the rest of the social sciences.
From that time she began to form for herself a style influenced by the modern renewal, having in it the echo of Gibran and the music of prose poetry, the imagination of French or German Romanticism, and the elegance of authentic Arabic; and in it the subjectivity of Mahjar literature, its spirituality, its obscurity, and the phantasms of its imagery:
“And I awoke on the morrow, and it startled me to feel a bruising in my soul, a taste of song in my mouth, and burdens welling up on the page of my conscience as though they were loads of blood; and there was weeping in my heart at what I had witnessed of empty pretension, false play-acting, and sickly sentiment.” (From Darkness and Rays)
She was drawn to tales of misery in the manner of Hugo and Saint-Pierre, so she translated from the German Max Müller's tearful tale “Smiles and Tears,” and she did not shrink from shedding tears in some of her articles, for the literature of tears was then a prevailing fashion.
Yet she has, for all that, a style of manifest personality; when you read it you cannot help seeing the woman's psyche standing out through its folds — the woman with her femininity, her charm, her delicacy of feeling, and her quickness of thought; or it seems to you, as you read her, that you hear a soft, elegant, musical voice addressing you or reciting the words to you with grace and taste. In one of her articles she criticized the language of the ages of decadence used in government correspondence, and digressed, addressing the press censor: “I hear you scolding, Mr. Censor (and it appears that censorship of the press then was worse than it is today), as your pen draws near this sentence of mine, meaning to do it violence. So hear me out, if you please: you are no German soldier, nor am I a French soldier, nor is this page the cathedral of Reims. Be forbearing, then, and strike nothing from it!”
If immortality is written for May's style, the credit for it belongs to this singular personality standing out through the lines; for the reign of emotional brilliance and musical prose has ended, or nearly so, in this scientific age, which wants the story written in the language of life, wants studies written in the analytic language of science or in the language of the press, close to the colloquial, and leaves to poetry alone the attribute of poetic elegance — an age dominated by the literature of the story and the play, of which May has nothing.
For this reason we saw Mikhail Naimy, in his book “The Sieve,” attack some of May's writings, while granting her a rare gift for writing. He regrets the time she wasted in translating Max Müller's tale of German love — in his judgment a story unworthy of attention because of its artificial delicacy and a softness that brings it near to “sentimentalism.” Likewise he blames her for plunging into philosophical subjects that the great philosophers dare not confront, such as her lecture on “The Aim of Life,” which she cast in an elegant style and polished phrase, but in which the idea is bewildered, groping its way: it is “like a statue of marble, but its soul is buried in its stony heart.”
While we believe the writer was right in his criticism, it is fitting that we recall two things. First, that Romantic literature in the manner of Max Müller was the latest fashion in May's day, as I noted above. Second, that scientific writing, which treats philosophical and social subjects with the strict method of science and its precise analysis, was not yet known in an age in which the literature of the word ran riot. May did not go beyond the methods of her age when she took up the subject of “The Aim of Life.” All we hope today is that we have been freed from the fashion of sentimental literature with its artificial delicacy, and have passed beyond the stage of the literature of the word to the literature of meaning, so that there remains among us no one to applaud an article or a lecture from which he has understood nothing but the ring of the words.
In May's age woman began for the first time to stir in her seat and push aside the curtains of her seclusion, attempting emancipation and revolt against tradition. Through May's mouth we hear one girl's complaint against her family, who open her letters, and another girl's complaint against her family, who wish to marry her to a man she does not want; so she strives to win the sympathy of her younger brother, who represents the rising generation, and to wrest from him approval of her position and endorsement of her plan of keeping company with the young man toward whom she inclines.
In May's age there was not in the Egyptian University a single Egyptian girl; there were the French student, the English, the Russian, the Greek, the Italian — and May, of Lebanese origin — girls of every nation except the Egyptian. Today, when the universities of Egypt and Lebanon are crowded with Egyptian and Lebanese girls, we may rightly say that woman has covered, in a brief span, a long stretch on the field of her development.
And yet — despite this — Arabic literature has not presented us with a new May. Why? Have the springs of inspiration and genius dried up in our lands? Not that; but in my opinion, since May's day no girl has been granted what May was granted: two parents who confined to her all their tenderness and care; a circle of the writers of Egypt and Syria surrounding her with every solicitude and encouragement; a broad learning embracing all the branches of knowledge current in her age, tended in this by the great teachers, Eastern and Western, who then resided in Egypt or at the Egyptian University; and a total devotion to study and writing, with no social occupations to distract her from them, and no profession or post or labor she was forced into to earn her bread. She is the only woman of letters who was granted to sit at the table of literature morning and evening, moving the pen without interruption, her hair loosed and lightly clad, drawing inspiration from the muses of poetry and eloquence, with no one to trouble her serenity; and she is the only one who was able to renew the age of Sukayna and of Madame de Rambouillet, and to revive in her house the salons of literature, frequented by the famous writers of Egypt, who had the greatest part in directing her and spurring her to production.
The age of May is the age of the flowering of Lebanese literature outside Lebanon: the age of Zaidan, Sarrouf, Gibran, Rihani, and Mutran. And it is an age that has passed, or nearly so, since nothing remains to the Lebanese writer today for refuge but his mountains and his shores. And I do not know what will become of him now, after this falling back, this return to the homeland. Will his country embrace him with a mother's embrace, and prepare for him the means of activity that were prepared for his forebears in the lands of emigration, which have begun to shut their doors in his face? Or will it leave him to himself, wrestling with fate and hammering at the rock, until the struggle fells him and the flowers of his literature wither while they are still buds unopened and embryos that have never seen the light?
« عهد مي هو عهد ازدهار الادب اللبناني خارج لبنان عهد زيدان وصروف وجبران والريحاني ومطران . وهو عهد قد انقضى او كاد إذ لم يبق للادب اللبناني ملتجأ سوى جباله وشواطئه . »
الكاتب وليد عصره وبيئته . وكل يؤثر في الآخر . فاذا صح ان تنسب الكاتب الى العصر صح ايضاً ان تنسب العصر الى الكاتب فتقول عصر ابي نواس وعصر الجاحظ وعصر فولتير . وتقول ايضاً « عصر مي » باعتبار ان هذه الادبية قد احسنت في ادبها تمثيل الحقبة التي عاشت فيها ، من الناحيتين الادبية والاجتماعية ، كما مثلت بنفسها مرحلة فريدة من مراحل الادب النسائي في الشرق العربي .
ظهرت على الكاتبة دلائل النباهة والنبوغ منذ طفولتها ، كما ظهرت ايضاً دلائل الشذوذ . ولما كانت وحيدة والديها وجها اليها كل عنايتها وحصرا فيها جميع عطفها فتعرضت منذ صغرها لما يتعرض له الولد الوحيد من غرابة في الاطوار ، مصدرها عطف الوالدين المفرط وعنايتها الزائدة . وقضت حداثتها في دير الراهبات فكان جو الدير عاملاً قوياً في حفز خيالها وتوجيهها نحو حياة الفردية والتأمل . ومن ذلك الحين بدأ تكوين شخصية الادبية المفكرة والفتاة الحالمة التي ما لبثت ان نظمت باكرة احلامها شعراً في « زفرات حلم » الفرنسية .
في مدرسة الدير توفرت على درس الادب الفرنسي ، لا سيما الادب الرومنطيقي الممتاز بخياله الجامح وعاطفته المتقدة - ادب شاتوبريان ولامرتين وموسيه - الذي تعنى بتدريسه مدارس الراهبات لما فيه من روح دينية ورقة عاطفية . وفي ظلال حدائق الدير وبين كتب الرومنطيقيين نشأت نفس مي على حب الطبيعة وتعشقها ، كما نمت فيها الانوثة الفاتنة والاحساس المرهف : ثلاث صفات لا بد ان يتبينها كل من يطالع كتاباتها .
وما لبثت ان فتحت عينيها على ادب المجددين من ادباء العرب امثال ولي الدين يكن والجميل وجبران والرافعي والريحاني ، فعكفت على درس العربية في مصر ، وسحرتها بلاغة القرآن كما فتنتها كتابات جبران . وبدأ عهدها الكتابي منذ ١٩١١ اذ كانت بعد فتاة دون العشرين ، على قسط وافر من العلوم ، تتقن اربع لغات عدا الموسيقى والفلسفة وباقي علوم الاجتماع .
ومن ذلك الحين اخذت تكوّن لنفسها اسلوباً متأثراً بالتجديد الحديث ، فيه ترجيع جبران وموسيقى الشعر المنثور وخيال الرومنطيقية الفرنسية او الالمانية ، واناقة العربية الاصيلة ، وفيه ذاتية الادب المهجري وروحانيته وغموضه وتهاويل صوره :
« واستيقظت في الغد فاذهلني ان اشعر بترضض في روحي وبطعم الغناء في فمي وبأثقال تنبع في صفحة وجداني كأنها احمال الدماء ، وبكى في قلبي لما شهدته من الدعوى الفارغة والتمثيل الكاذب والعاطفة السقيمة » ( من ظلمات واشعة )
واستهوتها قصص البؤس على طريقة هوغو وسان بيير فنقلت عن الالمانية قصة مكس مولر الباكية « ابتسامات ودموع » ولم تخش ذرف الدموع في بعض مقالاتها لان ادب الدموع كان زياً شائعاً .
لكن لها مع هذا اسلوباً ظاهر الشخصية ، لا تمالك حين تقرأه ان ترى نفسية المرأة بارزة من خلال تضاعيفه . المرأة بأنوثتها وظرفها ودقة شعورها وبداهة تفكيرها ، او يخيل لك حين تقرأها انك تسمع صوتاً موسيقياً ناعماً انيقاً يخاطبك او يتلو عليك الكلام بلباقة وذوق . انتقدت في بعض مقالاتها لغة عصور الانحطاط المستعملة في رسائل الحكومة واستطردت قائلة تخاطب مراقب الصحف . « استمعك مزجراً يا سيدي الرقيب ( والظاهر ان الرقابة على الصحف كانت اسوأ ما هي اليوم ) وقد اقترب قلمك من جملتي هذه بقصد الفتك بها . فاصغ اليّ غير مأمور ، لا انت جندي الماني ولا انا جندي فرنسوي ولا هذه الصفحة كنيسة ريمس . فكن حليماً ولا تحذف منها شيئاً ! » .
واذا كتب لاسلوب مي الخلود فالفضل في ذلك يعود الى هذه الشخصية الفذة البارزة من خلال السطور ، لان عهد التألق العاطفي والنثر الموسيقي قد دالت دولته او كادت في هذا العهد العلمي الذي يريد القصة مكتوبة بلغة الحياة ويريد المباحث مكتوبة بلغة العلم التحليلية او لغة الصحافة القريبة من العامية ، ويترك للشعر وحده صفة الاناقة الشعرية ، ويسيطر فيه ادب القصة والمسرحية ، وليس لمي شيء منها .
ولهذا رأينا ميخائيل نعيمه في كتابه « الغربال » يحمل على
بعض كتابات مي ، مع اقراره لها بالموهبة الكتابية النادرة . يأسف لما اضاعته من وقت في ترجمة قصة الحب الالماني لمكس مولر وهي في عرفه قصة غير جديرة بالاهتمام لما فيها من رقة مصطنعة ونعومة تدنيها من « السانتينتاليزم » ، كذلك يلومها على خوض مواضيع فلسفية لا يجسر على مجابهتها كبار الفلاسفة نظير محاضرتها في « غاية الحياة » التي صاغتها باسلوب انيق وعبارة مصقولة لكن الفكرة فيها حائرة تتلمس طريقها فهي « كتمثال من رخام لكن روحه مدفونة في قلبه الحجري » .
ونحن مع اعتقادنا ان الكاتب اصاب في انتقاده ؛ يجدر بنا ان نذكر امرين : اولا ان الادب الرومنطيقي على طريقة مكس مولر كان الزي الاخير في عهد مي كما اشرت سابقاً . ثانياً ان الكتابة العلمية التي تتناول المواضيع الفلسفية والاجتماعية بطريقة العلم الصارمة وتحليله الدقيق لم تكن بعد معروفة في عصر طغى فيه ادب اللفظ . ولم تعدُ مي اساليب عصرها حين طرقت موضوع «غاية الحياة». وكل ما نرجوه اليوم ان نكون قد اعتقنا من زي الادب العاطفي ذي الرقة المصطنعة وجاوزنا طور ادب اللفظ الى ادب المعنى فلا يبقى بيننا من يصفّق لمقالة او محاضرة لم يفهم منها سوى رنة الالفاظ .
في عهد مي اخذت المرأة لاول مرة تتململ في مقعدها وتزحزح ستائر خدرها محاولة التحرر والثورة على التقاليد . وبفم مي نسمع شكوى احدى الفتيات من اهلها الذين يفتحون مكاتيبها وشكوى فتاة اخرى من اهلها الذين يريدون تزويجها بمن لا تريد ، فتسعى لكسب عطف اخيها الاصغر الذي يمثل الجيل الناشيء ، وتنتزع رضاه عن موقفها وتحبيذه لخطتها في معاشرة الفتى الذي تميل اليه .
في عصر مي لم يكن في الجامعة المصرية فتاة مصرية واحدة ، كان فيها الطالبة الفرنسية والانكليزية والروسية واليونانية والايطالية — ومي اللبنانية الاصل — كل اجناس الفتيات ما عدا المصرية. واليوم اذ تزدحم جامعات مصر ولبنان بالفتيات المصريات واللبنانيات يحق لنا ان نقول ان المرأة قد قطعت في ظرف وجيز شوطاً بعيداً في ميدان تطورها .
ولكن — رغم هذا — لم يتحفنا الادب العربي بمي جديدة لماذا ؟ هل نضبت في بلادنا ينابيع الالهام والنبوغ ؟ ليس هذا ولكن في ظني انه منذ عهد مي ما اتيح لفتاة مثل ما اتيح لمي : والدان يقصران عليها كل حنوهما وعنايتهما ، وحلقة من ادباء مصر وسوريا يحيطانها بكل رعاية وتشجيع ، وعلم واسع يتناول جميع نواحي المعرفة الشائعة في عصرها ، ويتعهدها بذلك كبار الاساتذة من شرقيين وغربيين ، الذين اقاموا في مصر حينذاك او في الجامعة المصرية . وانصرافٌ تام الى الدرس والكتابة لا يلهيها عنها مشاغل اجتماعية ولا مهنة او وظيفة او عمل تضطر اليه لكسب معاشها ، هي الاديبة الوحيدة التي اتيح لها ان تجلس الى مائدة الادب صبحها ومساءها ، تحرّك القلم من غير انقطاع ، محلولة الشعر خفيفة الملبس ، تستلهم إلهات الشعر والبيان ، من غير ان يعكر صفوها احد ، وهي الوحيدة التي امكنها ان تجدد عهد سُكينة ومدام دي رمبوييه وتحيي في دارها صالونات الادب يرتادها مشاهير ادباء مصر الذين كان لهم اكبر الاثر في توجيهها وحفزها الى الانتاج .
عهد مي هو عهد ازدهار الادب اللبناني خارج لبنان : عهد زيدان وصروف وجبران والريحاني ومطران ، وهو عهد قد انقضى او كاد ، اذ لم يبق للاديب اللبناني ملجأ اليوم سوى جباله وشواطئه . وما ادري ما يكون منه اليوم بعد هذا الانكفاء وهذه العودة الى الوطن . أتحتضنه بلاده احتضان الام وتهيء له من اسباب النشاط ما تهيأ لاسلافه في ديار الهجرة التي اخذت تسد في وجهه ابوابها ؟ ام تتركه وشأنه يصارع الدهر ويعالج الصخر حتى يصرعه النضال وبذوي زهر ادبه وهو بعد براعم لم تتفتح وأجنّة لم تبصر النور .
Translation and transcription are machine-made and may contain errors. See it on the page.